]]> http://www.henriqueribas.com/blog/aprendafotografia/por-dentro-de-uma-camera-dslr/feed/ 1 http://www.henriqueribas.com/blog/aprendafotografia/curso-gratuito-de-fotografia-ps-e-lr-gratuitos-na-creativetechs/ http://www.henriqueribas.com/blog/aprendafotografia/curso-gratuito-de-fotografia-ps-e-lr-gratuitos-na-creativetechs/#comments Thu, 20 Aug 2009 12:35:02 +0000 henriqueribas http://www.henriqueribas.com/blog/?p=1979

Recebi nesta manhã uma dica muito interessante do amigo Fotógrafo, Ricardo Aquino.

Trata-se do CreativeTechs, um portal de treinamento voltado para Fotografia, Edição e Tratamento de imagens (Photoshop e Lightroom) e Web. Me cadastrei na seção de envio de e-mail sobre as novidades e naveguei bastante no site para entender um pouco sobre como funciona os treinamentos.

Todos os cursos são gratuitos, em inglês e ao vivo via streaming de vídeo. Porém, para que sejam realmente grátis, é necessário acompanhá-lo online, no horário marcado, que normalmente acontece as 15hrs (Horário de Brasília).

Caso, por algum motivo, você perca alguma das aulas, é possível vê-la novamente, porém será necessário pagar uma taxa para que o acesso ao vídeo seja garantido.

Como dito, as aulas acontecem normalmentas às 15hrs (Horário de Brasília), possuem duração de cerca de 90mins e contam com mais 30 minutos adicionais para perguntas. O número de participantes está limitado a 1.000 expectadores.

Pois bem, ainda não tive a oportunidade de presenciar nenhum desses treinamentos, porém de acordo com relatos do amigo Ricardo, é necessário uma inscrição que lhe dará então o direito de obter maiores informações e acesso ao determinado curso ofertado.

Caso alguém conheça, já tenha participado, tenha algum comentário, crítitca ou dica sobre esse sistema, deixe seu comentário para facilitar a vida de quem esta pensando em participar.

Agradeço o Ricardo Aquino pela dica.

Olá Henrique,

parabéns pelo blog, com ele ando acompanhando as novidades da fotografia e mais…., como o seu blog possui visibilidade gostaria humildemente de lhe indicar um curso da Creative Techs, totalmente gratuito de Photoshop + lightroom + fotografia digital + Dreamweaver + Flash. Acesse a página http://www.creativetechs.com/training/, para mais detalhes.

Para informações mais detalhadas na página: www.creativetechs/training  clique  no link de cada curso exemplo Link: Photoshop Course Details para os detalhes dos dias já agendados de curso, perguntas e respostas.

Estou fazendo esta divulgação, pois atualmente podemos contar com iniciativas como esta que enriquecem nosso trabalho e difundem o conhecimento.

–
Ricardo Aquino
www.wrfotos.com.br

Q: How Can This Be Free?

A: We are trying to make a big splash, and we love working with a large audience. Help us spread the word. If we continue to attract a full audience, we’ll be able to keep offering these types of free courses for InDesign, Illustrator, Fireworks, Dreamweaver, and other Adobe products.

Fonte: CreativeTechs

One-Shot, Al-Servo e Al-Focus

Após finalizar o trabalho, dediquei um tempinho para explicar ao garoto um pouco sobre as respectivas funções e resolvi relatar aqui no Blog as explicações dadas, vamos lá:

Primeiramente, fique atento em sua lente para que ela esteja com o seletor de foco, ajustado para AF.
Feito isso, atente para os modos M, Av, Tv e P. A importância da atenção nestes três modos, é porque os três tipos de foco automático, presentes em grande maioria das câmeras fotográficas, somente estarão disponíveis em um deles, os demais são modos totalmente automáticos, e como o nome já diz, o fotógrafo não terá autonomia na seleção do tipo de AutoFocus.

ONE-SHOT

Este é o modo que grande parte dos fotógrafos utilizam em seu dia-a-dia de trabalho.

A tradução do nome não se refere á quantidade de disparos que você poderá fazer, mas sim, no número de focagem que você conseguirá durante um clique no shutter. Neste modo, a cada meia-pressão no botão de disparo, um único foco é feito por vez, e caso o objeto se movimente para frente ou para trás deste plano de focagem, então com toda certeza, se você também não acompanhar o mesmo movimento do objeto, perderá o foco.

Por este motivo que este modo de focagem é recomendado para objetos “estáticos”.

AL-SERVO

O modo AL-SERVO ou CONTINUOUS FOCUS (foco contínuo), é usado para motivos em movimentos. Quando pressionamos o shutter button, em meio clique, e enquanto não finalizarmos este clique, a câmera então irá acompanhar o foco do objeto que esteja em movimento.

É possível escolher, dentre os vários pontos de foco que sua câmera possua, com qual deles você quer que a câmera acompanhe o foco, mas o ponto central é o de mais rápido processamento.

Tome cuidado para não fugir com o ponto de foco utilizado do objeto em questão. Caso isso aconteça, pode ser que o foco, neste instante de mudança, troque para o novo local onde o ponto de foco está mirando.

AL-FOCUS

Este modo é uma junção dos dois acimas.

A câmera irá automaticamente selecionar o modo de auto-focus que irá se utilizar, revezando entre ONE-SHOT e AL-SERVO, de acordo com a necessidade da cena.

Caso a câmera perceba o objeto em movimento, ela automáticamente irá usar o modo AL-SERVO e caso ela perceba que o objeto se encontre estático, da mesma forma ela irá utilizar o modo ONE-SHOT.

Cabe então a você avaliar o motivo e as condições de fotografia em questão para que se possa utilizar o melhor modo de focagem.

Carga horária
30 h

Local de Realização e Turmas
Belo Horizonte

O interessante é que Leandro utiliza uma Nikon, o que mostra que até mesmo os nikonzeiros podem se beneficiar com o uso desta versátil lente.

Quem é Leandro Nunes?

Leandro Nunes é paulistano, fotógrafo fotojornalista. Se profissionalizou na agência Futurapress de fotojornalismo em São Paulo, tendo publicado nos principais editoriais do Brasil. Em seu currículo há fotos de editoriais, moda, publicidade e grandes eventos.
Especializado no fotojornalismo em casamento, abriu as portas do mercado brasileiro nos Estado Unidos, sendo o 1º fotojornalista de casamento do Brasil a entrar no WPJA (Wedding Photojournalist Association). Associação onde estão os melhores fotojornalistas de casamento do mundo.Considerado um dos fotógrafos mais técnicos no ramo de evento social, tendo publicações sobre seu trabalho e técnica nas revistas Fotografe Melhor, Photos e Fhox.

Leandro também leciona cursos de fotografia em Belo Horizonte e São Paulo pela Imagetech.
www.leandronunesfoto.com.br

Na próxima Quinta-Feira, 13 de agosto de 2009, mais dicas na série Vídeos de Fotografia

Deixe seu comentário.

Gary Fong Lightsphere

Para quem não conhece este fantástico produto, deixo aqui dois vídeos auto-explicativos sobre Gary Fong Lightsphere.

Não vou extender muito na explicação do produto, que nada mais é que um difusor melhor elaborado e de uma versatilidade incrível.

Veja só.

Saiba mais sobre o Lightsphere e outros produtos de Gary Fong.

Na próxima Quinta-Feira,  06 de agosto de 2009, mais dicas na série Vídeos de Fotografia

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]]> http://www.henriqueribas.com/blog/aprendafotografia/videos-de-fotografia-gary-fong-lightsphere/feed/ 4 http://www.henriqueribas.com/blog/aprendafotografia/livro-de-fotografia-fotografando-criancas-googlebooks/ http://www.henriqueribas.com/blog/aprendafotografia/livro-de-fotografia-fotografando-criancas-googlebooks/#comments Tue, 28 Jul 2009 12:30:54 +0000 henriqueribas http://www.henriqueribas.com/blog/?p=1675 Um tema extremamente interessante de se fotografar, uma área bastante demandada e para quem está a procura de cenas inusitadas, engraçadas e mais que espontâneas, pode ter certeza que a fotografia infantil irá te dar tudo isso.

No último dia 18 de julho, tive novamente o prazer de fotografar a Manuela e sua simpática família. Digo novamente pois a dois fins de semana atrás, fomos para o Parque Ecológico da Pampulha, em Belo Horizonte, fazer algumas fotos ao ar livre. Mas agora, o momento da vez era a comemoração do seu aniversário. Um momento único para os pais, Paula e Luis, onde sua primeira filhinha estaria completando seu primeiro ano de vida.

Uma bela reunião de grandes amigos, familiares, avôs, avós, bisavós, tios e tias, e claro vários primos de todas as idades possíveis.

O que não poderia faltar são os animadores de festas. Palmas para os palhaços que divertiram muito a criançada e fizeram um show a parte no salão.

Paula e Luis, mais um post com algumas fotos suas de sua linda filha e mais uma vez gostaria de agradecer a atenção e principalmente a confiança em meu trabalho.

Espero poder estar presente em mais outros muitos anos de aniversários que virão pela frente.

Muita Sorte, Sucesso e Felicidades a todos, e claro, parabéns pela Manu.

Manuela Foto: Henrique Ribas

Manuela Foto: Henrique Ribas

Manuela Foto: Henrique Ribas

Manuela Foto: Henrique Ribas

Manuela Foto: Henrique Ribas

Manuela Foto: Henrique Ribas

Manuela Foto: Henrique Ribas

Manuela Foto: Henrique Ribas

Veja também: Post da Manuela no Parque Ecológico da Pampulha

Fiz uma breve introdução do assunto de fotografia infantil, por ter vivenciado isso a alguns dias atrás e claro para aproveitar e registrar algumas fotos da Manu aqui no Blog.

Voltando ao assunto do título do post, Livro de Fotografia: Fotografando Crianças, deixo então a dica de mais um livro que pode ser lido, não na íntegra mas grande parte do seu conteúdo, no Google Books.

Trata-se exatamente do tema de fotografia infantil e este livro “Photographing Children” de Ginny Felch e Allison Tyler Jones está repleto de dicas, informações, fotos e muitos detalhes importantes, que irão lhe auxiliar para aperfeiçoar cada vez mais as fotos do seu filho ou sobrinho e claro também, nos trabalhos que irão fazer ao longo da caminhada fotográfica profissional, durante a cobertura de eventos como o citado acima.

Fica aqui mais esta dica.

Para acessar o livro, clique aqui ou sobre a capa do livro abaixo.

GoogleBooks - Photographing Children - By: Ginny Felch e Allison Tyler Jones

Invista em conhecimento, este nunca será substituido, somente acrescentado.
Pense nisso!

Henrique Ribas

Além de algumas informações úteis para fotógrafos, em uma das abas de navegação é possível acessar um curso básico de fotografia, totalmente grátis, e dessa vez totalmente em português.

O curso é dividido em 13 fascículos, passando por várias teorias interessantes sobre os itens básicos da fotografia, como: fotometria, abertura de diafragma, profundidade de campo, iso, velocidade de disparo, glossário fotografico, etc. Nos demais módulos, é possível aprender melhor sobre regra dos terços, composição e enquadramento, além de dicas de como proceder em uma determinada situação como esportes, festas, natureza, etc, sempre contando com muitas imagens e fotos ilustrativas.

É um curso muito interessante para os iniciantes da fotografia, uma vez que a leitura está bem tranquila e o texto muito bem escrito.

Abaixo o índice dos itens do curso para facilitar o acesso.

Índice:

1. Capítulo 1 ISO e Tempo de Exposição
2. Capítulo 2
3. Capítulo 3 Profundidade de Campo
4. Capítulo 4 Retratos
5. Capítulo 5
6. Capítulo 6 Fotografando Familia
7. Capítulo 7 Composição de Imagem
8. Capítulo 8 Paisagens
9. Capítulo 9 Condições Climáticas
10. Capítulo 10 As Máquinas Fotográficas
11. Capítulo 11 “Congelando” a ação
12. Capítulo 12 Fotografando Animais
13. Capítulo 13 Escrevendo com a Luz
14. Capítulo 13 Parte 2 A Direção da Luz
15. Capítulo 13 Parte 3 A Cor da Luz
16. Capítulo 13 Parte 4 Fotografando ao entardecer da noite
17. Capítulo 13 Parte 5 Fotografando Festivais, Desfiles e Esporte
18. Capítulo 13 Parte 6 Reduzindo o Ruído das Fotos

Fica aqui a dica e parabéns ao Blog Fotosquefalam
Informação e conhecimento nunca é demais

Quem precisar de um auxilio mais preciso em um determinado assunto, sinta-se a vontade em me contactar.
Estando ao meu alcance, terei o prazer em ajudar.

contato@henriqueribas.com

O youtube, o vimeo e outros serviços de vídeos online, viraram um vício para muitos e além disso uma fonte rica de informação em audio visual.

Para facilitar um pouco a vida de quem está a procura de dicas e informações, resolvi reunir em posts semanais, uma seleção de vídeos com making off, dicas, informações, reviews, cursos de fotografia, técnicas e ensaios fotógraficos.

Pensei que reunindo isso em um só local, facilitará a vida dos aspirantes e dos profissionais em busca de informações rápidas.

Fica aqui a dica

Este é o primeiro post de vários, e para iniciar a série “Vídeos  de Fotografia”, deixo a dica do curso de fotografia Tripode Fotocolor, totalmente gratuito (ou grátis para os que preferirem).

São 22 capítulos de aulas teóricas e dicas para práticas, reunidos em cerca 42 vídeos que podem ser vistos mais  abaixo.

Todo o curso esta em espanhol, mas até para os mais leigos na língua, é possível entender praticamente tudo que o vídeo mostra.

De acordo com relatos de outros blogs e de pessoas que já procuraram pela net sobre cursos de fotografia, este pode ser considerado um dos mais completos e instrutivos presente no Youtube.

Curso de Fotografia Trípode

Que câmera tenho que comprar

Nossa câmera fotográfica

Manejo da câmera

Partes Importantes da sua câmera

Manejo de uma câmera Manual I (1/3)

Manejo de uma câmera Manual I (2/3)

Manejo de uma câmera Manual I (3/3)

Manejo de uma câmera Manual II (1/2)

Manejo de uma câmera Manual II (2/2)

As primeiras fotos externas (1/2)

As primeiras fotos externas (2/2)

O Enquadramento

Exercícios fotográficos (1/2)

Exercícios fotográficos (2/2)

Apresentação de trabalhos

Situações de fotografia rápida

A óptica fotográfica (1/2)

A óptica fotográfica (2/2)

A composição (1/2)

A composição (2/2)

O filme fotográfico e as de memória (1/2)

O filme fotográfico e as de memória (2/2)

Medição de luz (1/3)

Medição de luz (2/3)

Medição de luz (3/3)

Filtros Fotográficos (1/3)

Filtros Fotográficos (2/3)

Filtros Fotográficos (3/3)

O Flash (1/3)

O Flash (2/3)

O Flash (3/3)

Técnicas Avançadas De Flash (1/2)

Técnicas Avançadas De Flash (2/2)

Iluminação(1/4)

Iluminação (2/4)

Iluminação (3/4)

Iluminação (4/4)

O Retrato (1/2)

O Retrato (2/2)

Reportagem Fotográfica(1/3)

Reportagem Fotográfica(2/3)

Reportagem Fotográfica(3/3)

A fotografia noturna(1/3)

A fotografia noturna(2/3)

A fotografia noturna(3/3)

Na próxima Quinta-Feira,  30 de Julho de 2009, mais dicas na série Vídeos de Fotografia

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Um dos blogs que sempre acompanho é o da National Geographic Brasil. Há alguns posts atrás eu havia deixado a dica para acessar este site, deixando algumas informações do dia-a-dia durante uma expedição. Hoje, volto a comentar sobre este ninho de informações e curiosidades de extrema importância para os amantes e também para os apreciadores de fotografia, aventura e natureza.

No artigo abaixo, retirada na íntegra do Blog da NatGeo, Izan Petterle, um dos fotógrafos da famosa revista, fala de forma clara, sensata, objetiva e realista sobre a paixão que envolve a fotografia, uma visão para o crescimento futuro e algumas dicas de como conseguir que uma foto sua seja publicada em uma das edições da revista mais famosa do mundo.

Acredito que a melhor maneira de viabilizar uma carreira em fotografia documental é ter uma outra atividade econômica que permita custear a primeira fase da formação profissional. Esse  período pode durar pelo menos uns 10 anos, digo isso pela minha própria experiência. O chamado “mercado” de fotografia é ingrato e cruel, como dizem no interior do país, “é uma briga de foice no escuro.” São pequenos trabalhos mal remunerados que dificilmente levam o profissional a um patamar mais elevado na arte fotográfica. Em primeiro lugar, deve-se fotografar para si mesmo e ninguém vai pagar por isso.

A mágica acontece atrás da câmera, o que interessa é desenvolver um olhar apurado. Mas com o tempo, nessa época de competição global, o ideal é ter um equipamento top de linha. Isso não transforma ninguém em melhor fotógrafo, apenas é uma ferramenta a mais na busca por um aprimoramento profissional.

A compra de boas câmeras, lentes, computadores e softwares é sempre um investimento alto, muito alto, talvez o preço de um bom carro zero km. Por várias vezes, no decorrer de uma década, vendi meus carros para comprar os melhores equipamentos possíveis. Para mim valeu a pena ficar a pé, ou com carro velho nesse período. Como em qualquer outro negócio, a pessoa tem que estar disposta a investir na sua atividade e o retorno pode ser longo, certamente mais longo do que em outros tipos de empreendimentos comerciais. É preciso estar preparado para passar por isso para ser bem sucedido.

Também é muito importante investir em formação profissional, pode ser faculdade e/ou bons cursos e workshops com profissionais renomados. Essa pode ser uma maneira de encurtar  e acelerar o aprendizado na profissão, inclusive, se for possível, até mesmo estudar no exterior. Fotografia é um estilo de vida, muito mais do que somente uma profissão. Esse processo leva tempo e pode ter um preço alto em termos de padrão material de conforto, especialmente se houverem questões familiares envolvidas.

Uma vez dito isso, vou dar algumas orientações de como pode ser possível publicar na National Geographic Brasil. A revista é aberta para qualquer que tenha um bom trabalho e que apresente um tema de interesse para publicação. Deve-se conhecer muito bem a linha editorial do que é publicado, procurar no arquivo as matérias já divulgadas. Não adianta ter um material muito bom se ele não for original.

O primeiro passo consiste em dedicar-se a projeto pessoal de documentação de assuntos que venham interessar aos editores. Bancar-se durante essa oportunidade e fazer uma edição de imagens consistentes, que conte uma boa história. Feito isso, pode-se pensar em apresentar o ensaio para avaliação do editor senior, Ronaldo Ribeiro. Sempre entre em contato primeiro por e-mail e veja se existe interesse na proposta. Em caso positivo, pergunte qual seria a melhor data e horário para fazer uma visita, editores estão sempre muito atarefados.

Desejo uma boa sorte a todos, fico muito entusiasmado quando vejo novas revelações nessa área. Pode parecer muito óbvio e banal o que eu vou dizer: vale a pena acreditar em nossos sonhos, essa é matéria prima do nosso trabalho. Ansel Adans falou o seguinte: “Algumas pessoas ganham a vida com a fotografia, para outros a fotografia lhes dá a vida…”

Ivan Petterle

Izan Petterle é um dos mais regulares colaboradores da revista National Geographic Brasil. Fotografa desde 1975 e colabora com importantes revistas de fotografia documental do exterior.

Texto publicado no site da National Geographic Brasil, por Izan Petterle e publicado na íntegra neste blog, sob autorização do mesmo. Confira o Blog dos Fótografos da National Geographic e saiba mais sobre o trabalho do Izan e dos demais fotógrafos.

Veja Também: O dia-a-dia dos fotógrafos da National Geographic Brasil

Um dos blogs que sempre acompanho é o da National Geographic Brasil. Há alguns posts atrás eu havia deixado a dica para acessar este site, deixando algumas informações do dia-a-dia durante uma expedição. Hoje, volto a comentar sobre este ninho de informações e curiosidades de extrema importância para os amantes e também para os apreciadores de fotografia, aventura e natureza.

No texto abaixo, retirada na íntegra do Blog, Izan Petterle, um dos fotógrafos da famosa revista, fala de forma clara, sensata, objetiva e realista sobre a paixão que envolve a fotografia, uma visão para o crescimento futuro e algumas dicas de como conseguir que uma foto sua seja publicada em uma das edições da revista mais famosa do mundo.

Acredito que a melhor maneira de viabilizar uma carreira em fotografia documental é ter uma outra atividade econômica que permita custear a primeira fase da formação profissional. Esse  período pode durar pelo menos uns 10 anos, digo isso pela minha própria experiência. O chamado “mercado” de fotografia é ingrato e cruel, como dizem no interior do país, “é uma briga de foice no escuro.” São pequenos trabalhos mal remunerados que dificilmente levam o profissional a um patamar mais elevado na arte fotográfica. Em primeiro lugar, deve-se fotografar para si mesmo e ninguém vai pagar por isso.

A mágica acontece atrás da câmera, o que interessa é desenvolver um olhar apurado. Mas com o tempo, nessa época de competição global, o ideal é ter um equipamento top de linha. Isso não transforma ninguém em melhor fotógrafo, apenas é uma ferramenta a mais na busca por um aprimoramento profissional.

A compra de boas câmeras, lentes, computadores e softwares é sempre um investimento alto, muito alto, talvez o preço de um bom carro zero km. Por várias vezes, no decorrer de uma década, vendi meus carros para comprar os melhores equipamentos possíveis. Para mim valeu a pena ficar a pé, ou com carro velho nesse período. Como em qualquer outro negócio, a pessoa tem que estar disposta a investir na sua atividade e o retorno pode ser longo, certamente mais longo do que em outros tipos de empreendimentos comerciais. É preciso estar preparado para passar por isso para ser bem sucedido.

Também é muito importante investir em formação profissional, pode ser faculdade e/ou bons cursos e workshops com profissionais renomados. Essa pode ser uma maneira de encurtar  e acelerar o aprendizado na profissão, inclusive, se for possível, até mesmo estudar no exterior. Fotografia é um estilo de vida, muito mais do que somente uma profissão. Esse processo leva tempo e pode ter um preço alto em termos de padrão material de conforto, especialmente se houverem questões familiares envolvidas.

Uma vez dito isso, vou dar algumas orientações de como pode ser possível publicar na National Geographic Brasil. A revista é aberta para qualquer que tenha um bom trabalho e que apresente um tema de interesse para publicação. Deve-se conhecer muito bem a linha editorial do que é publicado, procurar no arquivo as matérias já divulgadas. Não adianta ter um material muito bom se ele não for original.

O primeiro passo consiste em dedicar-se a projeto pessoal de documentação de assuntos que venham interessar aos editores. Bancar-se durante essa oportunidade e fazer uma edição de imagens consistentes, que conte uma boa história. Feito isso, pode-se pensar em apresentar o ensaio para avaliação do editor senior, Ronaldo Ribeiro. Sempre entre em contato primeiro por e-mail e veja se existe interesse na proposta. Em caso positivo, pergunte qual seria a melhor data e horário para fazer uma visita, editores estão sempre muito atarefados.

Desejo uma boa sorte a todos, fico muito entusiasmado quando vejo novas revelações nessa área. Pode parecer muito óbvio e banal o que eu vou dizer: vale a pena acreditar em nossos sonhos, essa é matéria prima do nosso trabalho. Ansel Adans falou o seguinte: “Algumas pessoas ganham a vida com a fotografia, para outros a fotografia lhes dá a vida…”

Ivan Petterle

Izan Petterle é um dos mais regulares colaboradores da revista National Geographic Brasil. Fotografa desde 1975 e colabora com importantes revistas de fotografia documental do exterior.

Texto publicado no site da National Geographic Brasil, por Izan Petterle e publicado na íntegra neste blog, sob autorização do mesmo. Confira o Blog dos Fótografos da National Geographic e saiba mais sobre o trabalho do Ivan e dos demais fotógrafos.

Hoja me deparei com um vídeo um tanto quanto interessante. Trata-se de uma reportagem alemã, mostrando todo o processo da fabricação artesanal de uma das aclamadas câmeras fotográficas LEICA

Segue o vídeo!

Trata-se de um portal espanhol direcionado ao estudo fotográfico.

Há duas formas de se verificar o conteúdo do curso, uma totalmente online, dividida em diversos tópicos, mostrados mais abaixo, e uma segunda opcção, um pouco mais prática e portável que é a possibilidade de se fazer o download do curso completo em PDF.

O curso em sí, apesar de não estar em português, é muito tranquilo de entender, está muito bem divido e possui uma didática bacana, com muitas imagens e uma explicação simples e de fácil aprendizado.

Aproveite para exercitar um pouco seu espanhol estudando fotografia.

Abaixo o sumário para o curso online, ou se preferir faça download da versão em PDF.

Continuação…
Parte 2

A Câmera

Falar sobre qual câmera comprar e qual marca escolher é uma discussão que não cabe a este texto. Porém fique atento para escolher uma câmera com especificações adequadas para os diversos trabalhos que irá exercer. Lembre-se da questão da velocidade de disparo e armazenamento. Uma câmera com um pequeno Buffer ou com uma baixa taxa de frames por segundo, irá te fazer perder diversos corredores neste evento de rua. Um foco que acompanhe o objeto a ser registrado, é um item também importante para a escolha de uma câmera voltada para este meio esportivo. Já para os demais tipos de coberturas fotográficas, outros itens são essenciais, como um ISO alto e sem ruídos numa cobertura matrimonial. Um outro exemplo, é em uma cobertura de um rally. Uma câmera e lentes bem seladas são essenciais para que ambos sobrevivam até a linha de chegada devido ao alto grau de poeira e outros intempéries climaticos que possam presenciar.

Portanto, pense bem antes de comprar seu equipamento ou aceitar um certo trabalho sem antes verificar se o mesmo suportará a pressão.

Alguns itens a pensar em levar para situações onde há a possibilidade de chuva, é um grande guarda chuva, uma capa protetora para a câmera e lente, uma mochila resistente a água e uma capa de chuva para você.

É muito importante levar consigo uma câmera extra, mesmo que não seja idêntica, mas que possa suprir alguma pane, queda ou travamento do obturador do equipamento principal.

Levar uma compacta pode ser algo que te salve, ou até mesmo que te tire um pouco o peso das costas. Passear de bobeira com o equipamento profissional na mão pela cidade onde se encontra hospedado, pode ser muito chamativo e perigoso. Uma compacta pode ser muito útil para registrar (fotografar e filmar) algum passeio que faça pelo local e até pode te salvar, em último caso, no momento em que suas câmeras profissionais pifarem de vez.

Tripé para câmera

Esta aí um item que toma um certo espaço e aumenta bastante o peso da bagagem. Certifique-se que realmente precisará de um, ou até se um monopé irá satisfazer a necessidade. Lembre-se que para fotos de arquitetura, interiores e decoração, o tripé é algo essencial. Uma outra dica que dou é a seguinte. Evite tripé de baixo custo, feitos com materiais de baixa qualidade e que não possuem uma estabilidade bacana. Na hora do vamos ver, quando é necessário uma estabilidade para uma velocidade muito baixa, este pode te passar a perna.

Vai precisar de levá-lo consigo? Então não se esqueça da cabeça do tripé, item essencial para acoplar sua câmera.

Alguns fotógrafos preferem não levar tripés para certas saídas. Para compensar, muitos procuram apoio em tocos e árvores. Alguns até, para não estragar o equipamento, levam consigo um saco de pano cheio de feijão, bem compactado, que servirá para apoiar a câmera sobre ele e não arranhar o equipamento desnecessáriamente. Existem também os mini-tripés, que em certos momentos, mesmo com equipamentos profissionais, pode quebrar um galho e tanto.

Mochila e cases apropriadas

Sempre que viajo costumo utilizar uma mochila própria para levar o equipamento. Melhor não arriscar em deixar as lentes e câmeras soltas numa mochila qualquer. Existem diversos modelos e marcas espalhados pelo mercado, inclusive alguns que cabem notebooks de 15″. Além da mochila, quando necessário, levo uma case Y para câmera e algumas cases para as lentes extras. Neste caso somente levo estas cases extras, para alguma viagem pessoal, onde vou deixar meu equipamento num hotel e fazer algumas fotos com uma ou duas lentes diferentes. O imporante destas mochilas e cases é  que elas são próprias para acomodar muito bem o equipamento e suportar certas pancadas e/ou mudanças climáticas.

Lí em algumas revistas, e também tenho alguns fotógrafos amigos meus que usam e abusam das pelican cases. São caixas, hermeticamente fechadas e lacradas que suportam pancadas, mudanças climáticas bruscas, flutuam sobre a água e ainda acomodam o equipamento em um compartimento feito sob medida para o corpo e as lentes. Existem diversos modelos e tamanhos e com toda certeza afirmo que para a cobertura de esportes de ação e aventura, esta é uma excelente pedida.

Itens extras

Apetrechos

Depois de fotografar alguns eventos, vamos aos poucos aprendendo a levar certos objetos para determinadas situações. Um item que já me fez muita falta foi um isqueiro. Diante da cobertura de uma decoração de uma festa de casamento, eu precisava acender algumas velas para dar um ar mais fino e clássico, demonstrando a real atmosfera do local no ato da entrada dos convidados. Estes tipos de acessórios devem ser avaliados, e por mais que eu liste centenas deles aqui, fica difícil abranger todos que talvez seriam importantes em certas cituações. Deixo aqui então somente alguns itens que podem vir a ser úteis para determinadas coberturas fotográficas.

- um isqueiro (para situações como a mencionada acima)

- uma lanterna (muitos fotógrafos de casamento utilizam uma luz contínua de uma lanterna mais forte para gerar iluminações diferenciadas)

- par de crocs (recomendo a todos os fotógrafos de esportes e aventura. Quando entrarem e sairem de um córrego com o tênis completamente encharcado e com dificuldades de caminhar por conta disso, você se lembrará desta minha dica. Palavras de quem já passou por isso.)

- alguma maquiagem específica, lenços de papel, uma caneta bacana (em um  casamento, é importante demais ter consigo um mini-kit de maquiagem, que agrade a noiva (já pesquisado anteriormente sobre isso) para caso necessite de um último retoque antes de entrar no altar, ou para as fotos antes da festa. Lenços de papel entram neste mesmo ritual, para que seja enxugadas as lágrimas sem borrar a maquiagem. Uma caneta boa e bonita, para substituir a Bic usada pelo padre na hora da assinatura dos noivos)

São alguns itens assim que fazem a diferença diante de certas situações e sempre que esquecemos de algum deles, ficamos lamentando a sua falta.

Tendo mais algum item, ou dica, deixe um comentário e abasteça aqui esta relação de apetrechos úteis.

Lanches

Não fique sem se alimentar. Não é preciso levar um sanduba recheado de maionese e mortadela mais uma garrafa de coca-cola de 2 litros, mas para te salvar de uma fome fora de hora, tenha sempre nos bolsos algumas barras de cereal e uma garrafinha de água.

Bloco de papel e caneta

Leve sempre consigo. Um item simples mas de extrema utilidade. Durante uma cobertura, muitas vezes é necessário associar uma certa imagem com o nome da pessoa para uma futura publicação. Lembre-se de deixar sempre a mão.

Ta aí um item importante, que muitos já me criticaram por sempre fazer em minhas viagens, mas que já me salvou e muito. Sempre que vou fazer uma viagem, seja ela qual for, faço uma listagem dos principais itens que estou levando. É simples, vou colocando na mochila e marcadando num papel. Na hora de fazer o check-out do hotel, vou verificando se tudo que levei esta voltando. Quase esqueci dois cartões de memória na bancada do quarto por pura distração, ainda bem que havia verificado.

Conclusão

O meu principal objetivo com este texto, foi mostrar um pouco, uma forma de se minimizar os risco para certos trabalhos fotógraficos e consequentemente, evitar uma queima da imagem do profissional frente ao cliente, quando se tratando de equipamento. De forma alguma ditar o que se deve ou não levar para alguma saída fotógrafica.

Também não pretendo fazer com que se leve todo um estúdio na mochila, pelo contrário, se prevenir, não quer dizer de forma alguma levar tudo que se imagina, mas sim, pensar melhor sobre o que levar e o risco de não levar tal acessório, para que esteja preparado para o inesperado.

Lembre-se que o equipamento que levará servirá para te auxiliar a simular aquilo que você teria em mãos com facilidade no seu estúdio, e de forma alguma atrapalhar este trabalho externo.

Aos poucos, com alguns trabalhos e viagens no currículo, vamos nos aperfeiçoando sobre o que levar ou não. E em quase todos os casos saberemos ao certo quando levar tal acessório.

No mais utilize da melhor forma o  olhar crítico de um bom  fotógrafo e gere belas imagens.

Possui algo a acrescentar e/ou comentar? Deixe então seu comentário.

Agradecimentos especiais ao Ricardo Frias pelo apoio.

por Vinícius Matos

Um mineiro foi considerado um dos dez melhores fotógrafos de casamento do mundo. É o único brasileiro na Top 10 feita pela Associação Internacional de Fotógrafos de Casamento.

Vinícius Matos trabalha há sete anos na área, quando abandonou a publicidade pela fotografia. Um dos segredos do artista é explorar os bastidores da cerimônia, exibindo detalhes que às vezes passam despercebidos.

Por: Thiago Ventura, Portal UAI

Clique aqui e veja a reportagem completa e também o vídeo.

Conheça ainda a Escola de Imagem (instituição voltada para o ensino de vídeo e fotografia), a La Foto (agência especializada em cobertura fotográfica), ambos de propriedade do Vinícius Matos, e seu movimentado Blog, sempre com belas imagens dos trabalhos realizados.

Parabéns Vinícius!!!

A primeira impressão é a que fica. Este ditado está mais certo que qualquer outro. Uma pessoa demora anos para conquistar a confiança de um próximo, mas depende de somente alguns segundos para perdê-la para sempre. O profissionalismo de um fotógrafo está muito ligado a isso. De nada adianta ter nome, cobrar caro ou ter status no meio, se na hora de estar pronto para efetuar a cobertura do evento contratado, ele chegar atrasado, ou por simplesmente esquecer de carregar as baterias da câmera e esta te deixar na mão na hora “H”.

Há diversos outros fatores que interferem na imagem de um profissional, como por exemplo, a simpatia, a cordialidade, o próprio profissionalismo, argumentação, um site, a equipe, pontualidade, e diversos outros fatores, porém não vou me ater a todos eles, focando somente na questão do equipamento em si.

Claro que há meios de se contornar certas situações, porém, diante do momento do beijo num casamento, momento único na vida dos noivos, se a bateria acabar, ou o cartão estourar e não haver algum modo de capturar aquele momento, sinto muito, mas será um grande deslize difícil de ser recuperado.

Primeiramente defina exatamente o objetivo para uma possível saída fotográfica. Será para um trabalho contratado, ou será um evento particular, ou uma saída com a turma do Clube de Fotos. Irá fotografar pássaros, esportes, pessoas, paisagens, irá durar mais de um dia, o trabalho deverár ser entregue no mesmo dia, ou será um mix disso tudo e mais um pouco. Esta definição é extremamente importante para saber o equipamento que deverá ser levado, seja ele fotográfico ou não.

Pensando em situações extremas como esta comentada, é que senti a necessidade de listar algumas dicas mais básicas que lhe farão pensar um pouco melhor sobre o que levar e como estar preparado para certas situações.

Lembre-se primeiramente que os fotógrafos trabalham com o olhar e é com ele que passam a registrar os momentos ao seu redor, mas tenha em mente que todos estes fotógrafos, necessitam de um apetrecho eletrônico, a câmera, que está sujeita a ter algum problema, num certo momento, que de agordo com a Lei de Murphy, muitas vezes pode ser nesta bendita hora “H”. Por isso é bom prevenir do que remediar, e prevenir é estar preparado com alguns itens de segurança que irão suprir a necessidade que a falta do equipamento principal fará, caso dê algum problema, por exemplo.

Vamos então contar alguns pontos importantes a se levar para algumas saídas genéricas, levando por exemplo, alguns casos ao extremo.

Vamo fantasiar uma viagem, contratada por uma revista do meio esportivo, para uma cidade distante da sua, onde você precisará cobrir um corrida de rua.

Após definir os detalhes de viagem, contrato, formas de pagamento e tudo mais, é muito importante também sair de casa sabendo, quando que este cliente precisará das imagens que você fará. O motivo deste tipo de informação, é principalmente para saber se será ou não necessário você carregar um notebook, com um Photoshop e/ou Lightroom instalados com um gravador de DVD, para que seja possível liberar as imagens diretamente do hotel de onde se encontra. Caso negativo, é possível você optar em levar ou não este notebook, ou talvez optar por um netbook, somente para que você se mantenha conectado enquanto esta viajando. Mas desde já recomendo levar sempre este equipamento, principalmente para este tipo de evento, para que aos pouco vá descarregando e limpando os cartões de memória que estiver usando.

Falei rapidamente do notebook mas junto a ele, lembre-se sempre do cabo de energia, de um bom mouse e até um mousepad, do modem 3G, DVDs virgens, um HD externo, o leitor de cartões de memória, cabo USB da câmera caso o leitor não responda corretamente, e demais itens que venham necessitar que esteja ligado ao computador. O importante deste ponto é lembrar que o notebook irá servir para que você execute o trabalho, que deveria ser feito em seu escritório, no próprio hotel por exemplo, e este trabalho não deve se tornar um problema e sim uma solução para a rápida disponibilização do material, por isso a abragência de certos materiais que devem constar na mochila.

Dica:
Em muitos casos, quando estou em posse do meu iPod (capacidade de 80GB), utilizo o seu robusto disco rígido para me servir como um HD externo. Basta plugá-lo numa porta USB do notebook e utilizá-lo como um pen drive gigante. Já vi no Mercado Livre vendendo um acessório para o iPod que serve para efetuar esta transferência de arquivos diretamente da câmera para o dispositivo, sem a interface do computador, com a possibilidade de visuliazação das imagens no LCD (pelo que lí, somente as imagens em JPG poderiam ser vistas). A idéia parece ser muito útil, praticamente transformaria o iPod num Wolverine (unidade de disco externo com um visor LCD que possibilita a visualização das imagens contídas internamente).

Sobre o leitor de cartões de memória.
Muitos, inclusive eu já passei por isso, tendem a comprar um leitor genérico, que faz corretamente a interface de comunicação com o computador para transmitir as imagens, porém esquecem que estes mais simples não possuem uma leitura e envio rápido para o computador. Quando se trata de cartões de 2GB, onde o volume de imagens é relativamente pequeno, este modelo mais simples pode ser útil, mas transferir um cartão de 8 ou 16GB lotado irá demandar um bom e precioso tempo. Sem forçar ninguem a comprar uma determinada marca, mesmo porque não sou patrociondo por ela, recomendo verificar a possibilidade de aquisição de um leitor de CF (Compact Flash) da Sandisk. Caso ainda seu computador possua entrada FireWire, lembre-se então de adquirir ainda um cabo de comunicação FireWire, o que irá acelerar muito esta transferência.

E o equipamento fotográfico, o que devo colocar na mochila?

Lentes e filtros

Lembre-se, o evento irá ditar este caminho para que você coloque lá dentro lentes específicas para tal trabalho. Esta definição é boa para que você não precise levar as 25 lentes que possui, ou certos filtros de efeitos que não irá utilizar. Apesar de conseguirmos restringir bem este montante, sempre recomendo colocar aquela lente, ou filtro que imagina talvez que irá utilizar, ou aquela super tele que talvez seja essencial. O importante neste ponto é não lotar a mochila com aquilo que com toda certeza não irá utilizar e se preparar para certas situações que podem vir a acontecer. No exemplo acima, que cobriremos uma corrida de rua, uma meia tele, uma tele maior e uma grande angular seria de grande necessidade. Talvez com uma 24-70 e uma 70-200 já conseguiriam suprir as necessidades. Agora, eu já vi várias imagens feitas com lentes wide e olho de peixe que ficaram show, então irei também colocá-la na lista de lentes para levar. Para este tipo de evento levarei somente os filtros UV, para cada lente, e ainda um Polarizador caso veja uma situação interessante para uso. Lentes Macro ou um kit close-up não são necessários neste tipo de cobertura, mas lembre-se de avaliar uma possível necessidade de ter um exemplar deste em sua mochila.

É sempre bom lembrar da questão das tampas das lentes, bags protetoras, panos específicos para limpeza, fuc-fuc (para quem não sabe, é aquela bombinha de ar para limpar o grosso da poeira), um pincel grande para também tirar a poeira e algum cisco que esteja na lente, e outros acessórios que estajam ligados a este tipo de cuidado. Um item interessante, principalmente para tempos mais úmidos, são os saquinhos de sílica, que servem para manter a humidade longe dos seus equipamentos e consequentemente também os fungos.

Baterias e cartões de memória

Um ponto importantíssimo a se tomar muito cuidado são as baterias e cartões de memória, estes são o coração da câmera e sem eles desista de trabalhar. Trabalha com cartões de lenta gravação em eventos esportivos, é pedir para sair deste meio. Claro que a câmera influencia muito neste item, porém uma boa câmera com cartões lentos, mata qualquer um de raiva. Pense nisso quando for comprar CF Cards para sua câmera. Em questão de capacidade, esta preferência varia de fotógrafo para fotógrafo. As marcas mais famosas são extremamente confiáveis no que diz respeito a armazenar as 5000 fotos em um único cartão de 16GB ou 32GB. Eu particularmente prefiro ter alguns cartões de 8Gb, 4GB, 2Gb e até 1GB. Prefiro trocar cartões com mais frequência, a perder todo um trabalho por uma falha neste único de 32GB. Como disse, a confiabilidade destas marcas mais famosa está em alta, mas a garantia de meio trabalho na mão é melho que ele todo perdido.

Já as baterias, procure usar sempre as originais. Conheça bem seu equipamento para saber a autonomia de uso de uma bateria para poder medir quantas delas precisará levar. E não se esqueça do carregador. Na noite anterior, verifique as cargas de cada uma para estar prevenido.

Abrirei um parêntese aqui para falar sobre o Flash e as pilhas. Como com a câmera, saiba também mais ou menos a autonomia de uso de pilhas para seu flash. Eu recomendo o uso de pilhas recarregáveis, uns 2 ou 3 jogos, e ainda levo sempre mais 2 jogos de pilhas alcalinas, para caso eu tenha alguma necessidade. Lembre-se ainda de levar o carregador de pilhas.

Como as pilhas são para o flash, então caso esteja levando, verifique a possibilidade de levar um segundo flash que servirá de slave, ou alguma sombrinha para simular um mini-estúdio. Neste caso, lembre-se também do tripé. Vai precisar de algum difusor, rebatedor, cabo cord ou flash trigger? Lembre-se então de separar um local para eles.

Não estou aqui comentando sobre a questão da voltagem em certos locais, mesmo porque este tipo de problema é difícil de enfrentar com carregadores e fontes de baterias de notebooks atuais, que em quase todos os casos já são bivolt, mas nada impede de dar uma conferida para não queimar algum equipamento por acaso. Procure se informar antes e leve um transformador se necessário.

Amanhã publico a segunda parte.

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Como já dito aqui neste blog, as novas atualizações visam principalmente melhorar as possibilidades de utilização dos recursos de gravação de vídeo em Full HD da câmera fotográfica.

Confira …

Foto: Henrique Ribas

O fotógrafo Geraldo Garcia construiu um excelente post, dividido em 5 partes, que mostra todo os detalhes sobre como proceder no ato da emissão de um orçamento dos seus serviços fotográficos.

Não é de hoje que ouço de muitos, principalmente aqueles que ainda possuem a fotografia como um hobbie e desejam estar presentes no mercado, o questionamento sobre como proceder, planejar, valorizar e enviar uma precificação para uma determinada cobertura.

Parece até gripe… todo ano, aproximadamente na mesma época uma “febre” varre as comunidades e listas de fotografia: “O mercado está ruim porque muitos jogam o preço no chão…”, “A culpa é dos fotógrafos iniciantes…”, “Vamos ensinar os iniciantes a cobrar…”, “Não! Vamos deixar que morram!”, “já cansei disso, já cansei daquilo…” Bla-bla-bla-bla…

Esse assunto é recorrente e muito importante. Escrevi esse texto faz alguns anos, pois acredito que o problema todo é fruto da falta de informação e isso acontece porque os fotógrafos novatos não recebem apoio e instrução dos fotógrafos “das antigas”. Na verdade muitos desses veteranos agem de forma discriminatória e protecionista sem perceberem que é essa atitude que faz com que os novatos cometam erros e prejudiquem o mercado.

Felizmente existem exceções e alguns fotógrafos preocupados com isso sempre tentam organizar encontros, palestras e debates para abordar essa questão e educar o mercado.

Esta versão revisada (quase totalmente reescrita) desse texto vai abordar mais aspectos da composição de preço do que o artigo original (que era focado exclusivamente nos custos).

Quem deve ler esse artigo?

TODOS os que trabalham ou pensam em trabalhar com fotografia. PRINCIPALMENTE os que querem fazer “bico” como fotógrafos (esses podem ter sua vida salva por esse debate).

Um pouco da introdução, por Geral Garcia.

Lí o post por completo e recomendo a todos, inclusive quem já está inserido no mercado. É um belo exemplo de planejamento de como licenciar uma foto, como repassar impostos, valorização do equipamento, valor a ser cobrado pela execução da foto e diversos outros fatores que tendem a gerar dúvidas e questionamentos importantes.

Blog Geraldo Garcia:  http://blog.geraldogarcia.com/

Segue abaixo a relação dos links das 5 partes disponíveis:

Introdução – PARTE 1 – PARTE 2 – PARTE 3

Geraldo, parabéns pelo trabalho e pela iniciativa.

Como parte das comemorações do ANO INTERNACIONAL DA ASTRONOMIA, o Museu Parque do Saber Dival da Silva Pitombo com o apoio do Clube de Fotografia Gerson Bullos de Feira de Santana, promovem o 1º Concurso de Fotografia com o tema “O Céu da Bahia”. Neste concurso poderão participar fotógrafos amadores ou profissionais, brasileiros ou naturalizados, que concordem com os termos do regulamento e inscrevam fotos inéditas de sua própria autoria e propriedade.

Inscrições: 20 de Maio a 31 de Julho

Divulgação do Resultado: 14 de Agosto

Exposição: 21 de Agosto a 30 de Setembro

Local da Exposição: Foyer do Museu Parque do Saber

1º Lugar: Uma câmera fotográfica digital compacta de 8 mega pixels ou superior;

2º Lugar: Uma câmera fotográfica digital compacta de 5 mega pixels ou superior;

3º Lugar: Um tripé para câmera fotográfica;

Os três primeiros colocados, além dos prêmios acima descritos também receberão uma placa da colocação obtida no concurso e certificado de participação no evento.

Os vencedores serão divulgados através do site no dia 14 de Agosto.

Leia o Regulamento

Envie suas fotos para: concurso@clubedefotografia.com

Saiba mais…

Muuuito legal a idéia do fotógrafo Emmanuel Carvalho.

Sem se preucupar com o visual, nem com nada mais além de um certo banco de dados de mensagens aleatórias, uma das páginas de seu site serve como uma inspiração para um dia sem muita imaginação para registrar alguma fotografia, ou até, pensando muito além disso, como um exercício de aprimoramento do olhar fotográfico.

Uma vez no site, e/ou a cada refresh na página, é mostrada uma sugestão de um tema e algum tipo de lente e situação específica. Isso faz o cérebro pensar e raciocinar sobre tal assunto e quais técnicas aplicar em cima do proposto, obrigando a quem quiser entrar na brincadeira, se mover e buscar as melhores imagens do tema exibido.

Veja só uma das mensagens geradas assim que entrei no site:

Fotografar Auto-retrato
usando uma Fixa
na Madrugada

Simples e instigante!
Bora praticar!!!

O programa que executa esta interface entre o computador e a câmera se chama Studio Tether, mas além disso, há ainda um plugin para o Lightroom que possibilita a configuração e utilização do programa diretamente pelo software da Adobe.

Apesar de o fabricante dizer que o plugin do LR funciona também em ambiente windows, o Studio Tether, que é a alma da comunicação entre os equipamentos, somente foi desenvolvido para computadores da Apple.

Alguns modelos e marcas são suportados, porém somente as Nikons terão o poder de utilizar a função de live view, com 60fps, diretamente na tela do micro. As demais marcas, de acordo com a Mountainstorm, poderão usufruir das demais funcionalides de controle e envio das fotografias tiradas para o Mac.

Studio & Lightroom Tether v3.6 (Versão de Fevereiro de 2009)

Modelos suportados:

NIKON (Função LiveView ativada)
Nikon D1, Nikon D1H, Nikon D1X, Nikon D2Hs, Nikon D2X, Nikon D2Xs, Nikon D3, Nikon D100, Nikon D200, Nikon D300, Nikon D700,Nikon D70, Nikon D70s, Nikon D80, Nikon D90, Nikon D40, Nikon D40x, Nikon D50 e Nikon D60

CANON
Canon EOS D30, Canon EOS D60, Canon EOS Digital Rebel, Canon EOS Kiss Digital, Canon EOS 300D, Canon EOS 1D MK II, Canon EOS 1D MK II N, Canon EOS 1Ds MK II, Canon EOS 1D, Canon EOS 1Ds, Canon EOS Rebel, Canon EOS 10D, Canon EOS 20D, Canon EOS 40D, Canon EOS 50D, Canon EOS Digital Rebel XT e Canon EOS 350D

FUJI
Fuji S3 Pro e Fuji S5 Pro

Todos os dias, agora, os principais colaboradores da National Geographic Brasil irão discutir seu trabalho com os internautas. Você vai poder descobrir as aventuras que às vezes eles vivem na busca de uma imagem, ouvir dicas sobre situações delicadas de luz ou partilhar da experiência pessoal deles durante a documentação de um tema.

Foto: Desde lá de cima, fotografa a plataforma onde ficamos pelo menos 10 horas por dia esperando as atividades no ninho. (Foto de Marcus Canuto)

Um exemplo disso foi a postagem de como foi o teste de um novo sistema de conexão a internet e telefone via satélite, através do Terminal BGAN. Como mostra a imagem abaixo, o fotógrafo Rodrigo Baleia registra o teste do equipamento durante uma das expedições.

Cada um dos fotógrafos tem um blog específico, mas de fácil acesso através do menu superior. Acho muito legal saber como cada um executa um determinado trabalho, quais equipamentos usa, os problemas enfrentados e as soluções encontradas. Este blog já está no meu RSS Reader.

Vale a pena dar uma conferida.

Foto: BGAN durante transmissão ao vivo da visita do Príncipe Charles a Manaus para a rede de TV Britânica Sky News. Canon EOS 5D MarkII - Lente 80mm - f/ 2.8 Velocidade:1/640 ISO 200

A aquisição deste equipamento não é apenas um diferencial, uma vez que transmitir fotos pode se tornar uma tarefa difícil em Manaus – e impossível nas regiões isoladas.

Com esse equipamento é possível transmitir a notícia de lugares remotos, que podem variar do interior da floresta Amazônica até um acampamento na base do monte Aconcágua.

Enquanto isso, é possível ver o funcionamento do sistema BGAN no site da National Geographic Adventure, que está veiculando diariamente os vídeos de uma expedição no Monte Everest.

Palavras de Rodrigo Baleia, retiradas do seu Blog.

Link: http://viajeaqui.abril.com.br/national-geographic/blog/index.shtml

A visualiazação deste livro é mantida pelo Google Books. Como o livro possui diversos direitos autorais, boa parte do seu conteúdo não foi disponibilizado para esta visualização, porém com o que esta aberto para leitura já dá para aprender bastante.

Com a redução da imagem para ocupar corretamente o espaçao do blog, o texto ficou ruim, prejudicando a leitura. Clique na imagem e veja em formato original.

Uma brincadeira muito interessante com vários puzzles e pegadinhas que vão aparecendo dependendo do local onde se clica, diante da ordem cronológica da empresa.

Demora alguns bons minutos para que o sisteminha carregue por completo, e os gráficos não são nenhuma 5ª maravilha do mundo, porém é um local bem interessante para se navegar e descobrir algumas boas curiosidades sobre a Nikon.

Fica a ai dica, abaixo algumas imagens e ao lado o link para o site: História da Nikon

Esta nova versão do ACR, considerada a mais estável entre todas as outras disponibilizadas, vem abastecida de informações que possibilitarão a abertura e edição de arquivos raw dos proprietários de diversos modelos de câmeras e backs digitais da Hasselblad e também para a nova da Canon EOS 500D (EOS Rebel T1i) e Nikon D5000, dentre outras marcas e modelos.

Como sempre, as versões para este tipo de inovação são lançadas em ambas as plataformas, MAC e Windows.

Quem tiver interesse em saber mais sobre as novidades, acesse o link para o site oficial da adobe do Camera Raw, ou escolha um dos links abaixo para efetuar o download diretamente dos servidores da empresa.

	Adobe Camera Raw version 5.4	Adobe Camera Raw version 5.4

Mais informações na área oficial de Downloads da Adobe:
http://www.adobe.com/downloads/